穿越古今活创意 - 工艺美术

穿越古今活创意

2017-03-10 09:44:44 戴立钦来源：湄洲日报责任编辑：黄妍

仙游民间彩绘技艺发端于唐代，多用于宫庙祠宇、大型古建群体的装饰，以及民居建筑等。在日前公布的第五批省级非物质文化遗产代表性项目名单中，仙游彩绘技艺名列其中。

这天，我在当地一个朋友的带领下，驱车来到位于仙游县盖尾镇的莆田市伟达艺术装饰有限公司，见到了李氏彩绘技艺的第六代传承人李俊伟。

走进李俊伟的办公室，我感觉走进的不是一位彩绘艺术创作大师的工作室，而是一名木匠师傅的工具间。一眼望去，墙边是成堆的样式模板，地上随意摆放着各类建筑小件，书桌上则散落着一些未完成的草稿设计图……眼前的所见，让我吃惊不小。“工作室有点乱，不过这些都是我日常工作必须接触到的，一样也不能少。”他解释说，一名好彩绘大师，除了要熟悉各类彩绘风格外，还要对相关的建筑材料有一定了解。

在工作室里，他认真地教几名学徒如何给曼陀罗花式样板进行着色加彩。上色时，要根据画面表达内容，或浓色重彩，或浅淡轻描，慢慢显示出色彩之美。他说，彩绘艺术博大精深，是要经过不断学习、钻研，再根据个人领悟而进行创作的，是一项十分考验创造性的工作。此外，每一幅作品还要结合当地的民俗，无论从材质、手法、色彩、内容，都体现出浓郁的地方特色。比如，南派彩绘以雅伍墨、淡彩为主，有别于色调丰富、色彩鲜艳的苏氏以及和玺彩。

从未接触过这一技艺的我，只能站在一旁“打杂”，帮他递画笔、添颜料。在李俊伟的笔下，白色坯板被渐渐点染成五颜六色，仿佛被注入了生命，一下子“活”了起来。他告诉我，经过几代人的传承与创新，李氏彩绘技艺分为图案设计、构图描画、着色加彩和安装定位四大部分。其中，着色加彩是一道非常重要的工序。而最关键的颜料配制，大都采用祖传秘制配方，以天然矿物质为原料配制而成，无味无毒，且色彩丰富，色泽艳丽，历久逾艳。

李俊伟的祖辈皆是彩绘技艺从业者。他儿时便和哥哥一起跟着父辈学绘画，打下了坚实的绘画基础。他19岁开始接触彩绘，此后便接手了祖业，成为李氏彩绘技艺的第六代传承人。在多年的悉心研究后，他发现，如今的彩绘技艺，尤其是在寺庙彩绘中，木头等建筑原料日渐紧缺，急需一种新的建筑材料来代替。于是，他便对传统工艺进行改良，经过12年的反复试验，他研发出一种比木头更便宜、生产速度更快，以水和矿物质为主原料的新型材料——玻镁艺术板。该材料不仅耐寒耐热、防蛀虫，而且方便着色加彩，大大保障了彩绘师的身体健康，还减轻了工作量，提高了工作效率。

2010年，他创办了莆田市伟达艺术装饰有限公司，将李氏彩绘技艺与新兴产品相结合，并保障传统彩绘工艺的原真性，获得了多项国家发明专利，在建筑装饰行业中独树一帜，颇受青睐。如今，他们的订单不断，除了销往国内外，还远销新加坡、马来西亚、荷兰等国家。

然而，李俊伟说，随着木雕成本日渐高昂，从业者变得越来越少，一些传统建筑雕刻文化面临失传。由于彩绘技艺收入低，且有一定的危险性，愿意来学这门技艺的人越来越少，他十分担心这门非遗技艺面临失传。